作家|阿PO

“长剧心焦”险些成了这两年行业里的高频词，名目缩减、立项放缓、注视力被分流，但若是把眼光着实放回到还是播出的作品上，会发现至少在本年，长剧并莫得如神志所神情的那样合座失效。

从口碑和市集响应来看，系列化作品反而成为支持长剧相识推崇的进击力量。

在刚刚公布的豆瓣 2025 评分最高华语剧 Top10 中，续集等系列化作品占据了一半席位。《唐朝诡事录之长安》超点已毕一个月，于今仍稳居云合数据逐日霸屏榜市占率TOP10；东北武侠风情景笑剧《鹊刀门别传2》延续了前作气质，在类型融会上抓续赢得高分评价；《异东说念主之下之决战！碧游村》也在播出过程中不停冲破原有二次元圈层壁垒，让更多非中枢受众完成“补课式追剧”。这些作品并非随机走红，而是在不雅众熟悉的东说念主物、天下不雅和叙事基础上，完成了一次又一次上前鼓动。

某种进程上说，长剧并不是失去了眩惑力，而是进入了一个更需要“不绝感”的阶段。比拟一次性讲完的全新故事，不雅众更泄气把期间交给还是诞生起信任干系的IP；比拟押注单点爆发，平台和影视公司也更但愿用可延展的内容结构，来对冲不笃定性带来的风险。在这么的现实配景下，系列化不再仅仅创作层面的接管，而渐渐成为长剧保管相识产出的进击方式。

也正是在这一排业神志与践诺推崇并存的节点上，本年暑期发布的“广电21条”，为系列剧、季播剧提供了更具弹性的分娩与播出环境，其中包括不再强制季与季之间拉开期间，也不再用搭伙的单集长度框定内容形态。这些变嫌并不是虚构出现，而是回答了行业还是在发生的变化。

围绕“系列化如何着实跑起来”，文娱成本论（id:yuelezibenlun）与几位身在不同位置、以不同方式鼓动系列名想法制片东说念主进行了交流，包括长信传媒首创东说念主、董事长郭靖宇，虎鲸文娱优象责任室总司理、《暗河传》总制片东说念主周照中，耀客文化乐高责任室总司理、《不眠日》总制片东说念主郑天滏。他们的践诺旅途并不十足一致，但王人指向归并个现实问题：系列化正在成为一种越来越具体、也越来越进击的责任形式，为长剧蔓延更强的生命力。

当“系列化”成为制片东说念主的责任平时

“咱们插足大制作的剧集名目，若是不可拍续集的，我不和会过；长剧不可同期开中剧（横屏短剧）的，我不和会过；横屏剧不可同期开竖屏剧的，我不和会过。”郭靖宇在与小娱的对话中直言。

这个说法精确点中了当下不少制片东说念主正在酿成的一种责任共鸣，即对于当今的长剧名目来说，“系列化”还是不再是名目奏效之后才考虑的“下一步”，而是被前置到立项之前的一说念评估条目。不是每一部剧王人必须拍续集，但若是一个名目从一启动就无法被当成耐久工程来对待，许多制片东说念主还是不会豪放按下启动键。

早在4个月前“广电21条”刚刚发布时，小娱就与易凯成本首创东说念主王冉进行磋磨对话，其时王冉还是说起“平台会越来越多地侧重有可能酿成耐久IP的内容”这一说法。

这种变化，率先体当今名目判断的起源上。往常，制片东说念主更多温雅的是单部作品的完成度、类型匹配度以及当下市集窗口；而当今，在看脚本、聊IP的第一轮考虑中，是否具备延展空间、东说念主物能否抓续书写，频频还是成为绕不开的问题。系列化不一定会被明确写进有贪图，但还是被内化为一种“先想明晰”的责任习尚。

在郭靖宇的表述中，这种“前置判断”并非战术升级，而更像是一种对创作元气心灵的重新分派。他并不婉词，系列化意味着耐久插足，也意味着必须在名目起源就作念出弃取。也等于说，与其到后期纠结要不要拍续集，不如在立项阶段就明确，这个故事是否值得被当成一个不错抓续鼓动的工程来对待。

这种“先作念减法”的念念路，也在平台侧的责任中变得越来越彰着。周照中在谈到“周木楠少年江湖系列”时，他告诉咱们，平台对系列化IP的构想并不是在《少年歌行》播出奏效之后的趁势而为，而是一启动就笃定要并行鼓动。

“《少年歌行》还没播出的时候就在贪图《少年白马醉春风》了，《少年歌行》播完就启动和公司交流《暗河传》的期间档期。”是以在优酷的贪图中，三部还是播完的作品王人是同步鼓动在作念。接下来还是官宣的《少年歌行之南明离火》与正在筹划的《暗河传》第二部，王人在按照制作与创作大标的鼓动。

这种并行拓荒的情景，也让他们对内容形态的念念考有了更平直的影响。周照中在采访中屡次提到，后续系列中也有一些名目按照8到12集的结构拓荒，并不是为了压缩抒发，而是为了让这个系列不错“跑得起来”。

“咱们提前作念了许多8到12集的单独东说念主物列传贪图，比如几部播出作品中东说念主气较高、但故事有留白的东说念主物，比喻像《无心传》《雷无桀传》《苏喆传》，周木楠会将这些贪图渐渐酿成脚本故事，但愿不错在《南明离火》与《暗河传》这两个主系列故事的创作缺陷和专家碰头。”在周照中看来，系列化的中枢更倾向于是否能够酿成相识英勇，让创作、制作与播出酿成不绝节律。

与周照中在作念“周木楠少年江湖系列”时，与演义作家绑定的念念路相似，郑天滏也说出了当下制片东说念主对于系列化的一种深广作念法，等于从IP起源端进行评估。

“《不眠日》演义的第一部是少部分感知者有单日5次轮回的主张，第二部是轮回感知者不错回到7天前的穿越主张，第三部有了期间粒子的主张，第四部是平行时空的主张。是以这一系列演义自身就有不错系列拓荒的基因。”这个IP系列的拓荒，耀客文化正本是有“”两部剧+两部电影”轮流制作的筹备念念路，仅仅在孵化和播出的过程也会有念念路上的变化，包括不雅众和市集对于名目播出的口碑热度响应等。

在郑天滏的判断中，系列化并不等同于续集，而是一种结构问题，即是天下不雅的定位是否鼓胀相识具备延展性，章程是否能够承载变化，东说念主物和叙事是否具备屡次伸开的可能性。

“《不眠日》的有限流主张不错架旷地域、架空天下，其中就不错作念许多章程的变化，包括对于东说念主物的东说念主性检会。”

把三位制片东说念主的教悔放在沿途，不错理会看见一个变化旅途，即是系列化正在从一种需要反复论证的标的，变成制片东说念主责任中的默许前提。它可能体当今是否泄气为东说念主物留出更长的叙事期间，也可能体当今是否接管并行拓荒多个磋磨名目，致使体当今是否在起源阶段就烧毁那些“只可作念一次”的选题。

在名目数目放松、不笃定性高潮的行业环境中，这种责任方式并不是出于瞎想主义，而是极为现实的接管。与其把全部筹码押在一次性奏效上，不如提前判断哪些内容值得被耐久对待。系列化正是在这么的判断中，被越来越多制片东说念主纳入平时责任逻辑，成为长剧名目启动之前，必须先回答的问题之一。

影视形态多元化当下，“系列化”的无穷可能

在短剧、竖屏内容不停膨胀的这两年，对于“短剧是否正在冲击长剧”的考虑恒久存在。但若是从影视产业的合座运作来看，这并不是一个非此即彼的接管题。不同形态的内容，实质上承载的是不同密度、不同节律的叙事需求，而着实的问题在于：这些形态能否被放入归并个IP体系中协同运转。

也正是在这么的配景下，系列化被越来越多地视为一种整合才智，它不再只围绕“续集”伸开，而是尝试从更高的结构层面动身，把不同形态纳入归并个内容系统里统筹鼓动，电影、长剧、短剧、横屏中剧，致使广电总局新增的“集聚故事片”类目、国庆凭借《盛世天地》再度大热的互动影游……究竟如何接管合适的形态来承载合适的内容？哪些设定又具备跨绪论延展的后劲？王人是在系列贪图阶段就需要被反复考虑的问题。

率先被重新拆解的，是“什么内容该用什么形态来讲”。

周照中告诉咱们，系列化并不是先笃定形态，而是先判断内容里面是否存在不同密度的叙事需求。他在采访中提到，围绕“周木楠少年江湖”作念系列贪图时，他念念考的是 “有些东说念主物在干线里功能性很强，但不雅众会对他产生更多趣味，这种趣味需要有出口”，进而才有了东说念主物列传的拓荒念念考。

“东说念主物列传等于让专家看到的干线故事外的生息，每个东说念主物王人是他们我方故事线里的主角，比如苏喆行为上一届的傀，他的故事里有哪些是没在《暗河传》里提过，但创作出来又能让不雅众可爱且有共鸣的，这类就很值得作念成东说念主物列传。”

郑天滏对《不眠日》的拓荒形态则有不同的领会。在他看来，拓荒什么样子需要看不雅众对这个IP的证实，行为类型片，《不眠日》接下来需要作念的是设定和故事的升级，若是凯旋酿成了品牌效应，就会拍电影，而在电影拍摄过程中，不错拍摄竖屏短剧或者横屏中剧为这个IP故事作念补充，让《不眠日》系列的故事不停出当今不雅众视线里。

“但是竖屏短剧的念念路会和长剧、电影很不一样， 不一定要作念故事上的升级，而是在单日5次轮回的中枢设定上写新东说念主物的故事，致使不错无谓是警匪题材，不错试试职场题材，一个轮回感知者在任场上如何用我方的才智处分雇主？这么粗略也会很真谛。”

当内容被拆解为不同密度的抒发，多形态系列化的第二个价值启动清楚……对于耐久鼓动的IP来说，最大的风险并不单在市集响应，而在创作自身是否会被过早透支。周照中提到，若是一个系列所有内容王人压在几部长剧上，不仅周期被拉得很长，从演员到主创的创作压力也会高度辘集。裁减单名目长度，多形态并行拓荒，不错更好地漫步制作经由上的压力。

不仅如斯，多形态系列化正在很好地承担起“培养”的功能。

与新锐演员共同成长，最直不雅的从“周木楠少年江湖系列”里不错看到，《少年歌行》里的李宏毅、敖瑞鹏、林博洋，《暗河传》里的常华森、章时安等东说念主，在剧集播出后，通过适配的脚色形象与演员自身精彩的扮演，为他们后续接戏起到了打样的成果；主创方面，《少年歌行》的黄金班底好意思术引导刘承益、造型引导韩广仁，后续也加入了《暗河传》《少年白马醉春风》《掌心》《献鱼》《十万狂花入梦来》《咱们生计在南京》的创作。

而对于长信传媒来说，郭靖宇直言，“《唐朝诡事录之长安》的导演巨兴茂和郭世民，十几年前拍《灵魂摆渡》的时候就作念导演了，当今需要更多东说念主才参与进来，是以他们接棒第三部，柏杉作念监制，不错络续默契和解。”

郭世民零丁执导的横屏中剧《唐诡奇谭》，在爱奇艺站内热度值已接近8000，跳跃不少长剧。长信传媒的另外两位导演关达和商尔飞又分辨执导了竖屏短剧《唐诡奇谭之长安县尉》与《唐诡奇谭之九重楼》，刷新爱奇艺微剧热度纪录之余，分账成果相通很好。

“咱们当今是全公司的导演沿途奋发在这个系列里了。”郭靖宇笑言。

而在郑天滏的构想中，当一个IP渐渐熟谙，多形态并行也会推动它从“作品”向“文化标志”过渡。他提到，系列的贪图并不仅仅拍完几部内容，而是让天下不雅和中枢设定被反复识别、反复调用，“当不雅众一听到这个设定，就知说念它属于《不眠日》。”不同形态的出现，正是在不停强化这种证实。

回到现实层面，系列化之是以在多形态期间被反复说起，并不是因为它能解决所有问题，而是因为它提供了一种更具弹性的责任方式。不是用一种形态取代另一种，而是通过合理的贪图，让不同内容在归并IP之下找到各自的位置。

当影视形态不停分化，着实拉开差距的，频频不是“有莫得作念新形态”，而是是否有才智把这些形态放进归并个耐久运转的体系中，这正是“系列化”在当下被拜托更多期待的原因。

系列化如何为长剧“添寿”

两年前，小娱在听到最多的疑忌照旧“影视剧靠单品售卖的模式太单一，营业化旅途太少了”。很快，2024年景为影视剧“生息附进元年”，平台主导的营业化模式启动“腾飞”。

如今考虑的，不管是系列化照旧多形态融会拓荒，王人是在培养影视IP的过程，关联词视为平台早期启动不停强调的“一鱼多吃”的变体，最终想法王人是如何让影视IP的生命线变得更长、更稳。

在多位制片东说念主的判断中，系列化的价值并不体当今某一季的爆发，而是在期间维度上，为内容诞生起抓续被接管的事理。

率先被拉长的，是内容与不雅众之间的干系周期。

《唐朝诡事录》系列横屏中剧、竖屏短剧贪图

在郭靖宇看来，不雅众是否泄气耐久跟班一个系列，要道并不在于样子自身，而在于内容能否抓续诞生起相识的信任干系。他在谈到《唐朝诡事录》系列时直言，跟着短剧、竖屏等多种形态不停分流注视力，“不雅众拿出可贵的业余期间，是来看故事的，你讲的故事是否能让不雅众共情、共鸣是要道”。

《唐朝诡事录》之是以能够一季一季往下走，并不是靠不停加码刺激，而是在东说念主物接管、价值判断和叙事方朝上恒久保抓相识，让不雅众在每一次回顾时，王人知说念我方将看到什么样的天下。

其次，系列化让内容更迫临不雅众的竟然响应节律。与一次性名目比拟，系列化最大的不同在于，它给了创作家和制片东说念主更多“变嫌”的空间。

系列化如何顺畅鼓动，其一是与用户保抓正响应，并把握到后续创作中。周照中暗示，在剧集播出阶段，主创们会抓续温雅搪塞平台用户的响应，有时候也会看到一些网友的脑洞及解读，这些珍稀的不雅剧感受，不错很猛进程给到创作家信心，并参考正向响应去对后续内容拓荒作念出一定进程的变嫌，从而但愿每一部作品王人能给到用户共鸣与惊喜。这种与不雅众之间酿成的“走动”，恰正是长剧保抓生命力的进击起首。

更深一层，是长剧分娩自身的相识性。若是说系列化在创作层面解决的是“内容怎样一直写下去”，那么在制片东说念主眼中，它相通在回答一个更现实的问题，等于长剧要如安在不笃定性中，变得更可控。

系列化如何顺畅鼓动，其二是分娩贵府的升级旅途与轮廓进程。周照中反复提到一个要道词——“前置”。在他看来，系列化之是以能跑得更稳，一个进击原因，是正本在拍摄阶段的“不笃定性”，通过当下先进本领的把握，变得愈加可控，从而达到提质增效的想法。

“本年在分娩端，咱们在新本领和AI上的插足是比较大的。”周照中暗示，这些插足并不是主张层面的升级，而口舌常具体地落在前期制作经由中，“一个是动态分镜，一个是通过AI把2D、3D的预演成果作念得更明晰，把脚本里进击的场次尽量在前期画出来、预献艺来。”

在他的神情中，这么的变化平直影响的是制作法式的搭伙。“所有主创在开拍之前，就知说念咱们要按照什么样的法式来作念。”当要道步地、动作假想、视效在前期就达成共鸣，拍摄阶段的试错空间被大幅压缩，效用和质料反而更容易同期被保证，最终酿成一套可被反复使用的分娩模子。

《暗河传》的视效立场也充满暗黑武侠风

“咱们但愿把国内的分娩经由跑顺，跑成一个法式。”周照中直言，这是系列化带来的一个耐久价值。

与平台视角不同，对于郑天滏来说，当系列化走得更远，它也在向“文化标志”聚会。

“咱们其时接管澳门大湾区行为故事配景，等于以为它既有多半会的嗅觉，又有历史留传的情景。”这种空间气质，在他看来有助于诞生一种更具国际感的华东说念主科幻视觉立场。

更进击的，是外洋旅途的耐久贪图。郑天滏提到，耀客文化对外洋市集的布局并非从《不眠日》才启动，“之前咱们更多的是通过外刊行，把国内剧推向天下。”但跟着系列名想法鼓动，耀客文化启动尝试更主动的方式，包括与港台导演和解拍摄原土作品，再由公司对接外洋平台刊行。

“专家以为这个故事是国际化的。”在他看来，系列化为IP在外洋诞生品牌效应提供了期间条目，“单部爆款只可证明它能火，但系列才能证明它值得被耐久追。”

在他的判断中，着实符合出海的内容，必须在设定和情怀层面贬低文化门槛，“保证全球不雅众王人能看懂、泄气追。”而系列化，适值为这种证实积聚提供了空间。

在行业越来越强调效用与笃定性确当下，系列化与多形态融会看似是在“作念加法”，其实是在为国产长剧作念一件更基础的事，等于把内容从一次性花消品，迟缓变成可抓续经营的钞票。

它让不雅众泄气把期间一次次交给归并个天下不雅，也让创作家与制作团队在反复迭代中酿成更相识的抒发与更可控的经由；它既能在平台侧通过器具、本领与法式化减少不笃定性，也能在公司侧把一个名目推向更长周期的品牌塑造，致使延展到文化标志与出海的耐久想象。

AI作图 by文娱成本论

九九归原开云(中国)kaiyun网页版登录入口，系列化是在长剧被分流、被质疑、被动重新证明价值的期间里，一种更求实的谜底：让好故事不啻赢一季，而是有契机赢更久。